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复出优良,风雪夜归人



  而剧中的主要女性角色程莉莎与梁丹妮当晚的表现也是可圈可点。程莉莎饰演的玉春温柔、聪慧、善良,寄托了剧作者最美好最纯真的理想;而梁丹妮饰演的贫民马大婶则是褪却了理想的风花雪月,充满了凡俗生活的柴米油盐,但她充盈的母爱也让大家深受感动。用著名导演王延松的话来说,“这部剧演员各司其职,都相当适合,苏宏基老辣深沉、玉春魅力非凡,而余少群绝对台缘儿丰厚,整体感觉相当具有大家风范!”

6月2日电
6月1日晚,国家大剧院制作话剧《风雪夜归人》第七轮唯美登场,同时开启了2017国家大剧院国际戏剧季的帷幕。今年适逢吴祖光先生诞辰一百周年,同时也是中国话剧诞生一百一十周年,为了致敬并纪念这位戏剧大师,著名导演任鸣、演员张秋歌、余少群、程莉莎、李麟等实力班底再度汇聚大剧院的舞台,呈现一段悲欢离合的民国往事。据悉,该剧将持续上演至6月11日,为观众带来10场精彩演出。

去年12月,作为国家大剧院五周年院庆隆重推出的压轴之作,话剧《风雪夜归人》精彩问世。一部历经时光淘洗却依然经典的好本子、一众视舞台为生命的精英团队,使得这部作品一经亮相便收获了从专业评论家到普通观众的一致赞誉,给隆冬岁末的北京文艺市场着实添了一把温暖的“火”。
而今年恰逢吴祖光先生逝世十周年纪念,4月25日,《风雪夜归人》原班人马在大剧院再度聚首,依旧是那发生在旧日北平城中的离合悲欢,依旧是那关于青春、梦想与启蒙觉醒的故事,国家大剧院的这部心血之作在告慰大师风骨的同时,再一次收获了观众们由衷的致敬与掌声。

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  而实力派戏骨冯远征则在当天的表演中,用十足的力道刻画出一个绝对不同于大家固有思维模式中的旧时官僚形象。冯远征在之前的采访中说:“我为苏宏基这个人物设计了几种不同的笑声。我要用‘笑’来演绎表达这个人物的悲剧性。”
舞台上,苏宏基面对玉春时宠溺的笑、面对徐辅成时官腔十足的笑、得知自己的宠妾要和戏子私奔时佯装无谓虚伪的笑,还有最终形容枯槁病卧佛堂时那孤独苦涩的笑,一系列绝不雷同且有确切心理线索可循的笑,让让现场观众纷纷惊呼“老戏骨绝对演啥像啥,这个坏人不寻常!”

在当晚的舞台上,青年演员余少群饰演的魏莲生甫一亮相就牢牢抓住了观众的眼睛,他扎实的戏曲功底让吴祖光笔下“百炼钢化为绕指柔”美玉般的魏莲生从书中走上舞台,而魏莲生初登台时的春风得意与光芒万丈更是与日后的落魄形成了鲜明的对比。作为该剧的一大亮点,戏曲元素的呈现不仅为整个故事增添了梨园风采,也同剧中人物的现实人生形成了对照,魏莲生与玉春的故事更是一曲“人生如戏”的民国悲歌。余少群饰演的魏莲生表面上是繁华无限的伶人,舞台上的绝代风华为他赢得了无数风光,但实际上,他不过是一个不能掌握自己命运的可怜人。当他遇见了法院院长苏弘基的姨太太玉春,被玉春自由秉性所深深吸引的魏莲生才开始觉醒。聪明美丽的玉春由人艺演员程莉莎饰演,曾在国家大剧院原创话剧《样式雷》《王府井》中塑造过不同女性形象的她,将玉春饱含自由向往却过着“笼中雀”生活的矛盾人生展现得细腻到位,此种境遇下的她与“同是天涯沦落人”的魏莲生一经相识便生出诸多共鸣,两人的相爱伴随着对自我价值的拷问升华为一场大时代背景下个人命运无法自控的无奈和苍凉。

去年首轮演出之后,大剧院版《风雪夜归人》收获了业内外的强烈反响。吴祖光先生之子、著名书画家吴欢对这部作品给予了高度肯定,他认为,大剧院版的《风雪夜归人》是这部经典剧作的“标杆性作品”,“所有的演员对于人物的刻画都足够入木三分。”著名作家肖复兴则评论为:“无论表导演还是服装舞美音乐,都被处理得朴素熨帖;其戏的主旨,美与丑、高贵和卑贱、别人手中的玩意儿和自由的解脱,都被提炼得真实,并与现实衔接得可触可摸,足可以触动有心人。”而戏剧研究学者、中国艺术研究院研究员宋宝珍则说:“大剧院制作的《风雪夜归人》用一种平和舒缓、哀而不伤的艺术风格,完美表达出了吴祖光剧作中默默流淌的诗意和相对无言的情愫,而吴先生笔下那种对于独立人格、生命自由的追求,都在这部剧中交相辉映。”

本轮《风雪夜归人》的上演,也将开启2017国家大剧院国际戏剧季“东方魅力”板块的序幕。6月22日至29日,著名戏剧大师铃木忠志还将与SCOT剧团带来两部古希腊悲剧名作《特洛伊女人》与《酒神狄俄尼索斯》。此外,6月21日至7月8日,德国纽伦堡国家剧院与柏林德意志剧院将先后带来三部德语戏剧《恐怖袭击》《39级台阶》和《贵妇还乡》,开启本届国际戏剧季“西方精粹”板块的精彩之旅。

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当程莉莎饰演的玉春在舞台上质问道:“你笑,是从心里发出来的笑么?再说你活着,你想到过你是为什么活着的吗?”寥寥数语却掷地有声,将这位不同寻常的姨太太表现得灵动而生气。玉春的问题虽然点醒了魏莲生,却也让他为此付出了一生的代价。二人出走被人告密,被抓回的玉春再度关进牢笼,被迫离开此地的魏莲生则在多年后重回故里,在风雪交加的夜里悄然死去。

  大剧院版《风雪夜归人》的创作团队,可以说是集结了国内戏剧及影视界的顶尖阵容,而这轮演出,除去去年饰演王新贵的演员刘桦因为档期问题遗憾缺席、由
B角北京人艺的优秀青年演员李麒麟担纲演绎外,其余角色皆为原班人马,冯远征、余少群、程莉莎、梁丹妮……再度相聚在这方舞台上的他们,又一次联手奉献给观众们一场极富戏剧质感与张力的精彩演出。

著名剧评人宋宝珍评论道:“在《风雪夜归人》剧作中,吴祖光先生所要表达的那种对于独立的人格、自由的生命的追求,绝对是超越时空而存在的。爱情之梦、青春之梦、理想之梦都在这部剧中交相辉映,国家大剧院制作的《风雪夜归人》用一种平和舒缓、哀而不伤的艺术风格,完美表达出了吴祖光剧作中默默流淌的诗意和那种相对无言的情愫,尤其是结尾部分,余少群一袭红衣在风雪中翩然起舞,这让我们感觉到,好梦还在继续,而那不灭的人性之美才是风雪中永恒的归人。”

  作为吴祖光先生的经典作品,《风雪夜归人》自1942年面世以来,一直大受欢迎,周恩来总理曾观看了7次之多,而吴祖光夫人、“评剧皇后”新凤霞也是因为看过这部作品,从而对才子吴祖光大为倾心。但在近20年的时光内,这部通过讲述北平名伶魏莲生与官僚姨太太玉春之间的爱情悲剧、并表达出人性觉醒玉生命启蒙意义的作品,却只有粤剧、评剧、芭蕾舞剧等艺术门类的舞台呈现,缺乏重量级的话剧演绎,而国家大剧院的版本可以说是这部作品近年来首部“够分量”的话剧呈现。

在剧中饰演“反一号”苏弘基的是两度摘得“中国戏剧梅花奖”的国家话剧院一级演员张秋歌,苏弘基是一位以走私鸦片起家的法院院长,张秋歌张弛有度的演绎将这位复杂狡诈的枭雄式人物呈现在观众眼前。国家大剧院戏剧演员队的董汶亮与王浩伟还将在接下来的场次中饰演王新贵和徐辅成,这两个角色围绕在苏弘基周围,一个是善于察言观色的奸佞小人,一个是虚伪圆滑的贵官,三人的沆瀣一气最终将魏莲生和玉春的爱情变成了悲剧。当晚的舞台布景也着力复原了民国时期的北平风貌,在该剧剧本中,吴祖光先生对于舞台提示得非常详细,话剧版本则在写实的基础上,更加诗意地展现出故都风情与梨园味道。在苏鸿基家的院落场景中,观众得以看见繁华热闹与酒阑人散的对照,而戏院后台则是戏梦人生的奢靡与华美,魏莲生的家中场景则突出了老北京寻常巷陌的风味。

冯远征饰演一个苏鸿基

  如果说在首轮演出时,余少群的魏莲生还是以最本真天然的优雅、懵懂与青涩打动了观众,那么今晚的戏剧场中,余少群则更增添了作为一个富有经验与实力演员的光彩。从演出伊始作为风华名伶的志得意满,到经过玉春点播后的幡然醒悟,直至最后虽遭受磨难与背叛却初衷不改的坚定与无悔,余少群全部处理得纯熟优雅,不露一丝刻意的痕迹。而那不时穿插其中的戏曲功底展示,更是充分显露出了一个“大角儿”的雍容风范。

  诗意处理的标杆之作 原汁原味还原经典

  据悉,这轮《风雪夜归人》将从4月25日一直延续至5月4日,一连十场的漫长战线,迄今为止,持续到五一假期期间的票房却已经几乎售罄。

  值得一提的是,吴祖光先生生前曾数次修改该剧的结尾,而大剧院版本则恢复了《风》剧最初的原貌,没有过多渲染教化与政治意义,而是在诗意空灵与人性复苏上下足了笔墨,对此,吴祖光先生之女、我国著名女高音歌唱家吴霜表达了认可与欣赏:“我对于父亲的这部作品可以说是熟悉之至,我非常赞同大剧院的版本在‘人性’二字上下足了功夫,而且结尾部分,魏莲生的精魂在风雪中翩然起舞,让我们感觉到,好梦还在继续,而那不灭的人性之美才是风雪中永恒的归人。”

  原班人马再聚首 主次人物各个有戏

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